Квадратная картина небольшого формата
Мнение одного зрителя:
"Если бы эта женщина была реальной — она бы носила шляпу не для красоты, а как знак своей индивидуальности. И она бы точно знала, что смотреть в глаза — это не смелость, а право"

НАЗВАНИЕ: "ПОРТРЕТ ЧЕЛОВЕКА"
АВТОР: ЕЛЕНА НЕЧАЕВА (С)
ГОД: 2025
МАТЕРИАЛЫ: ХОЛСТ НА ПОДРАМНИКЕ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ МАСЛЯНЫЕ КРАСКИ
РАЗМЕР (СМ): 50 Х 50
РАМА: картина не нуждается в раме, её можно подвесить за подрамник.
ЖАНР: портрет с элементами символизма и экспрессивного реализма
СТИЛЬ: экспрессионизм с влиянием примитивизма и постимпрессионизма
ЦЕНА: вы можете предложить вашу цену Написать в WhatsApp
ПОСМОТРИТЕ КОРОТКОЕ ВИДЕО, В КОТОРОМ КАРТИНА СНЯТА ПРИ РАЗНОМ ОСВЕЩЕНИИ
КАК ПОСМОТРЕТЬ КАРТИНУ
1. Если вы в Екатеринбурге — приезжайте в мастерскую (недалеко от Площади 1905-го года).
2. Если вы в другом городе — автор пришлет вам подробные фото и видео по вашему запросу
ВАРИАНТЫ ДОСТАВКИ
1. Самовывоз в Екатеринбурге (недалеко от Площади 1905-го года).
2. Доставка по Екатеринбургу возможна после полной предоплате (то есть, если вы уже купили картину).
3. По России — предпочтительно СДЭК — доставка оплачивается пополам (50% на 50%) покупателем и автором.
4. За пределы России — доставку оплачивает покупатель.
О КАРТИНЕ
Картина «Портрет человека» — это психологическая сцена, наполненная внутренним напряжением и декоративной выразительностью
Перед нами — женщина (хотя название намеренно нейтрально: «человек»), чей взгляд пронзает зрителя, будто задавая вопрос или требуя ответа.
Её лицо — маска чувств: спокойная, но не безмятежная, красивая, но не идеальная.
Это портрет не физического облика, а внутреннего состояния: уверенности, одиночества, загадочности.
Картина вызывает ощущение, что мы заглянули в чужую жизнь — и она нас не отпускает.
Это портрет, но с элементами символизма и экспрессивного реализма
Автор не стремится к фотографической точности — он передает характер, настроение, внутренний мир модели.
В этом смысле работа ближе к психологическому портрету, где важнее эмоция, чем внешность.
Также можно говорить о декоративном портрете — ведь фон, одежда, шляпа, растение — всё это часть единого цветового и композиционного решения, а не просто аксессуары.
Стиль картины — экспрессионизм с влиянием примитивизма и постимпрессионизма
Экспрессионизм — в преувеличенных чертах лица (большие глаза, тонкий нос, ярко очерченные губы), в свободном мазке, в эмоциональной насыщенности цвета.
Примитивизм — в упрощении форм, плоскостности фона, детской наивности в изображении растения и плодов.
Постимпрессионизм — в использовании цвета как самостоятельного выразительного средства (как у Гогена или Ван Гога): фон не передает пространство, а создает настроение; цвета не реалистичны, а символичны.
Также можно заметить отголоски модернизма 20-х годов — особенно в стилизации лица и одежды, в графичности линий и декоративности композиции.
Композиция разделена на две части: слева — растение с плодами (возможно, персики или яблоки), справа — фигура женщины
Это не случайное деление — это диалог между природой и человеком, между жизнью и искусством, между внутренним и внешним.
Растение — символ роста, плодородия, естественности, а женщина — символ культуры, стиля, сознания.
Они существуют рядом, но не сливаются — это два мира, соединённые общим цветовым решением.
Цветовая палитра — контрастная и драматичная
Яркая шляпа в оттенках красного вина, синий фон, зелёные листья, красные губы — все эти цвета конкурируют за внимание, но при этом находят гармонию.
Лицо женщины выполнено в светлых тонах — это центр композиции, куда устремлен взгляд зрителя.
Тени и свет здесь не физические, а психологические: желтоватые пятна на щеках и подбородке — не просто освещение, а отражение внутреннего тепла и взволнованности.
«Портрет человека» — это не портрет конкретного лица, а портрет состояния
Это женщина, которая знает себя, но не показывает всего.
Она смотрит прямо — не вызывающе, но уверенно.
Она окружена цветом, но не растворяется в нем.
Она — центр, вокруг которого вращается весь этот яркий, немного хаотичный, но очень живой мир.
Это работа, в которой сочетаются элегантность и наивность, глубина и декоративность, психологизм и символизм.
Такой портрет не просто смотрит на вас — он говорит с вами.
И если вы остановитесь на минуту, чтобы прислушаться — вы услышите его историю.

